Compositor Lalo schifrinquien escribió cientos de anotaciones aclamadas para programas de cine y televisión, incluido uno para Misión: Imposiblemurió el 26 de junio de 2025 de complicaciones de neumonía, de 93 años.
Schifrin creó puntajes atmosféricos elegantes para películas famosas como Patton, Luke de mano genial, Bullitt, Una vez un ladrón, Harry sucio, El niño de Cincinnati, Entra en el dragóny El horror de Amityville.
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El argentino, que nació Boris Claudio Schifrin el 21 de junio de 1932 en Buenos Aires, tuvo una carrera brillante en Hollywood, pero también fue una figura destacada en el mundo del jazz. Fue el arreglista de numerosos músicos de jazz líderes, incluido Dizzy Gillespie, y trabajó con talentos como Ella Fitzgerald. Schifrin estaba igualmente en casa escribiendo un concierto clásico para la tuba, ya que era un conjunto para una banda de jazz moderna. “Es toda la música para mí”, dijo, bromeando que mezclar jazz y clásico era como ser “el Dr. Jekyll y el Sr. Hyde” de componer.
Su educación en la música comenzó temprano, con su padre violinista Luis Schifrin, el maestro de conciertos de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, enviándolo a lecciones de piano a la edad de cinco años. Después de un hechizo que estudió la ley y la sociología, dejó su tierra natal en 1952 para estudiar la composición en el Conservatorio de París durante tres años. A los 23 años, representó a su país en el Festival Internacional de Jazz de París. También pasó tiempo en Londres a principios de la década de 1950, tocando con músicos de jazz como Tubby Hayes.
Cuando regresó a Argentina en 1955, formó su propia banda de conciertos de 16 piezas. “Fue la primera orquesta de jazz moderna en toda América del Sur. Hicimos giras, tocando un repertorio de temas de personas como Horace Silver”, recordó Schifrin.
Fue durante la presentación de esta banda que llamó la atención del trompetista y el líder de la banda Gillespie. “Dizzy Gillespieque era un héroe mío, me escuchó tocar el piano y me preguntó si escribía los arreglos “, recordó Schifrin.” Cuando dije que lo hice, me pidió que me uniera a su banda. Pensé que estaba soñando, que era una broma. Pero por eso terminé en Estados Unidos “. Se unió a una banda que incluía a Quincy Jones.
A Schifrin le encantaba tocar el jazz. Había crecido con un amor por Jelly Roll Morton, Fats Waller y Louis Armstrong, aprendiendo su música de oído y tocando las melodías y armonías una y otra vez para memorizar la música. Luego actuó y grabó con grandes jazz modernos como Count Basie, Cannonball Adderley, Freddie Hubbard, Louie Bellson, Shelly Manne y Kenny Burrell. Como una vez le dijo al pianista Oscar Peterson: “Una vez un músico de jazz, siempre un músico de jazz”.
También fue el arreglista de algunos álbumes de jazz notables para los discos de vervees, incluso con Stan Getz (Reflexiones), Jimmy Smith (El gato), Dizzy Gillespie (Gillespiana) y Cal Tjader (Varios tonos de jade), y trabajó en la ambiciosa mezcla de 1966 de clásica y swing, que tenía derecho La disección y reconstrucción de la música del pasado realizada por los reclusos del conjunto demente de Lalo Schifrin como un tributo a la memoria del marqués de Sade. El álbum pasó a ganar una nominación al Grammy.
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Schifrin obtuvo 21 nominaciones al Grammy en total, ganando cuatro veces, incluso para su álbum con el maestro de jazz órgano Smith. Sin embargo, su Grammy gana para el Misión: Imposible La música fue la más notable. Permaneció satisfecho con el apelación duradera de esta canción de tema icónica, que se encargó con la instrucción “Escribir algo emocionante”. Schifrin dijo que le gustaban las adaptaciones cinematográficas posteriores y dijo: “Tom Cruise me dijo que creció Misión: Imposible Y la música fue uno de los elementos más grandes que lo convencieron de involucrarse en el proyecto, no solo como actor sino como productor. Entonces me alegró el día “.
En 1988, Schifrin recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y recibió seis nominaciones al Oscar. Ellos fueron para Luke de mano genial (1967); El zorro (1967); Viaje de los malditos (1976); El horror de Amityville (1979); La competencia (1980) y El Sting II (1983). En 2018, fue el actor Clint Eastwood quien le entregó su Oscar honorario. “Recibir este Oscar honorario es la culminación de un sueño”, dijo Schifrin. “Es una misión cumplida”.
La Academia de Artes y Ciencias de la Cine de la Academia rindió homenaje a las composiciones “Genius” del músico que “construyó tensión, encendió adrenalina y le dio a las historias su pulso”. “Recordaremos para siempre al compositor que convirtió cada ritmo en emoción y cada silencio en suspenso”, dijo la organización en una publicación en X.
Schifrin vivió la mayor parte de su vida posterior en Beverly Hills, en una casa anteriormente propiedad de Groucho Marx. “Groucho llamó a la campana un día y se presentó, queriendo echar un vistazo”, recordó. Durante el tiempo que vivió en Los Ángeles, asumió el papel de director de orquesta permanente y director musical de Glendale Symphony Orchestra. En 1989, se le encargó escribir la gran música final para las finales de la Copa Mundial de 1990 en Italia. El concierto, interpretado por los tres tenores, Luciano Pavarotti, Placido Domingo y José Carreras, se convirtió en un récord global de éxito.
Schifrin continuó trabajando para Hollywood en la década de 1990, incluida la composición de la película Tango y durante esa década también continuó su papel “Como un mezclador de camaleón de sonidos” al grabar una serie de álbumes de jazz orquestales llamados Jazz conoce a la sinfonía.
En sus años setenta, Schifrin continuó tomando comisiones de cine ocasionales. Escribió la música para Hora punta y Hora pico 2 y Bajando la casa y en 2006 anotó la película Abominableque fue dirigido por su hijo Ryan. En 2015, a la edad de 83 años, el hombre cuya música fue rechazada por El exorcista Porque su partitura fue “demasiado oscura”, escribió el tema principal de la película Cuentos de Halloween.
Schifrin es uno de los compositores más importantes en la historia del cine y deja un notable cuerpo de trabajo. Una vez se le preguntó qué música dio vida y respondió: “Todos compartimos la humanidad. Me encanta la posibilidad de poder tocar a alguien con mi música. El propósito de la música es llegar a las emociones de las personas”.
